Levy-levyn rooli musiikkiteollisuudessa
Sisältö
Levy-yhtiöt ovat yrityksiä, jotka markkinoivat tallennettua musiikkia ja vastaavia videoita. He harjoittavat suurta määrää musiikkiteollisuuden toimintoja, mukaan lukien uusien taiteilijoiden rekrytointi ja kehittäminen (tunnetaan nimellä Art & Art, joka tarkoittaa artis-ohjelmistoa), musiikin kustantaminen ja tekijänoikeuksien noudattamisen valvonta.
Markkinointi on yksi levy-yhtiöiden tärkeimmistä toiminnoista, koska se ansaitsee rahaa tunnetuksi heidän tuotemerkkinsä ja siihen liittyvien taiteilijoidensa kanssa.
Levy-yhtiöiden logot ja heidän yhteystietonsa olivat kerran näkyvästi vinyylilevyjen keskellä, jolloin Arista-, Capitol- ja Epic-kaltaisista leimoista tuli kotitalouksien nimiä.
Suuret etiketit
Suurimmat levy-yhtiöt tarjoavat tarjouksia maailman menestyneimmille musiikkitaiteilijoille. Nämä levy-yhtiöt, kuten Sony ja Universal Music Group, omistavat jakeluverkkoja, jotka antavat heidän allekirjoittamiensa taiteilijoiden musiikkia yksinoikeussopimuksiin miljoonien kuluttajien käsissä joskus muutamissa päivissä tai jopa tunneissa.
Suurimmat merkit allekirjoittavat taiteilijoidensa kanssa useita sopimuksia, mukaan lukien lisensointi- ja jakelusopimukset, jotka vähentävät taiteilijoiden ansioita merkittävästi maailmanlaajuisesti. Monilla merkittävillä levy-yhtiöillä on myös alaleimoja, jotka erikoistuvat erilaisten musiikkityylien, kuten maan, latinan, jazzin ja hip-hopin, julkaisemiseen ja levittämiseen.
Itsenäiset etiketit
Usein tuskin tarpeeksi rahaa toimistovalojensa pitämiseksi riippumattomana tai indie-levynä levytystöt istuvat musiikkielämän kärjessä ja tekevät tuleville taiteilijoille matalapalkkaavia sopimuksia, jotka auttavat heitä tulemaan tunnetuksi. Indie-levy-yhtiöitä kutsutaan sellaisinaan, koska ne ovat riippumattomia yrityksiä, joilla ei ole yrityksen tukijoita.
Herb Alpertin ja Jerry Mossin vuonna 1962 perustama A&M Records on yksi kaikkien aikojen menestyneimmistä indie-leimoista. Hän on allekirjoittanut taiteilijoita kuten Sting, Sheryl Crow ja Joe Cocker neljän vuosikymmenen aikana.
Todellisilla indie-leimoilla on pienemmät jakeluverkot kuin suurilla leimojen vastaavilla, ja ne tavoittavat kuluttajat tyypillisesti yksi kerrallaan. Indie-leimoilla on kuitenkin vahva maine siksi, että he pitävät sormea tulevien musiikkisuuntausten pulssissa ja antavat mahdollisuuksia tuntemattomille taiteilijoille, joista tulee lopulta kansainvälisiä sensaatioita.
Levy-ohjain
Levy-yhtiöt asettavat tyypillisesti taiteilijoiden sopimusten ehdot heidän edukseen. Äskettäin allekirjoitettujen taiteilijoiden tapauksessa levy-yhtiöillä on mahdollisuus hallita äänitettävää musiikkityyppiä, joka voi sisältää kaiken musiikin kuulostamisesta kappaleiden sanoituksiin. He hallitsevat myös albumin kansikuvia useimmissa tapauksissa.
Sopimusrakenteesta riippuen levy-yhtiöillä on myös kyky määrittää taiteilijoiden ansaitsemien rahasummien määrä. Vaikka taiteilijoiden ja heidän levy-yhtiöiden välinen suhde on usein molemminpuolista hyötyä, on aina mahdollista, että suhde tulee kiistanalaiseksi. Mitä menestyneempiä taiteilijoita saadaan, sitä paremmat heidän kykynsä neuvotella sopimuksista ovat edullisempien ehtojen sisällyttämiseksi.
Tarrat tänään
Levy-etiketit olivat koko 19-luvun ajan hallitsevin voima menestyneimpien taiteilijoiden takana. Levy-yhtiöillä oli valta tehdä tai hajottaa artisteja riippuen rahasummasta, jonka he ovat investoineet musiikkinsa mainostamiseen.
Internet on vapauttanut taiteilijat riippuvuudesta levy-yhtiöiden kanssa, ja monet taiteilijat markkinoivat ja levittävät musiikkiaan itsenäisesti sosiaalisen median ja suoratoistoalustojen kautta paljon halvemmalla. Pysyäkseen liiketoiminnassa digitaalikauden todellisuuden takia levy-yhtiöt tarjoavat nyt taiteilijoille ns. 360 tarjousta, jotka antavat leikkauksen koko taiteilijan työstä, mukaan lukien albumimyynti, mediaesitykset ja tuotemerkinnät.
